Nacida en
Saigón (en la actualidad,
Ciudad Ho Chi Minh) el
4 de abril de
1914. Pasó su infancia y adolescencia junto a su madre en la
Indochina Francesa, experiencia que le marcó profundamente e inspiró muchas de sus obras. Cambió su nombre en
1943, por el de un pueblo de
Lot-et-Garonne, donde estaba su casa paterna (su padre dejó el profesorado en la colonia, y regresó a Francia con los dos hijos de su matrinomnio anterior).
1
En
1932 regresó a
Francia. Estudió Derecho, Matemáticas y Ciencias Políticas. Trabajó como secretaria en el ministerio de las Colonias de
1935 a
1941.
En
1945, pese a su deseo de divorciarse, cuando Robert regresó, en penosas condiciones, del campo de
Dachau, ella se quedó con él para cuidarlo, hecho que relatará en su novela tardía
El dolor (
La douleur). No obstante, hay que tener ciertas reservas respecto a la veracidad completa de su relato, pues se trata de "su verdad", de ir al "taller de la memoria" suya.
2 Se divorció en
1946. Militó en el
Partido comunista del que fue expulsada en
1955.
Sus primeras novelas,
Les impudents (
1943) y
La vie tranquille (
1944), reflejan cierta influencia narrativa anglosajona, después evolucionó hacia las formas del "
nouveau roman", así en
L'après-midi de M. Andesmas, de 1960.
Se dio a conocer más con la publicación de una novela de inspiración autobiográfica,
Un dique contra el Pacífico (
1950), que elabora recuerdos de infancia. Sus obras posteriores ponen de relieve, en relatos cortos, la angustia y el deseo de los personajes que intentan escapar de la soledad.
Sus grandes novelas son Le ravissement de Lol V. Stein, 1964; Le Vice-cónsul, 1966; L'Amante Anglaise, 1967; Détruire, dit-elle, 1969; L'Amour, 1971; y el texto India Song, 1973, que recoge personajes de Le Vice-cónsul y que luego llevó excepcionalmente al cine.
Con
El amante (
1984) obtuvo el
Premio Goncourt. Es una novela más accesible (y seguramente no la mejor de ellas) pero que alcanzó un éxito mundial, con más de tres millones de ejemplares, y fue traducida a cuarenta idiomas. Retoma ahí un recuerdo de adolescencia y lo elabora de manera novelesca. Lo volvió a tomar muy bien en
L'Amant de la Chine du Nord, de 1991.
Su obra literaria cuenta con unas cuarenta novelas y una docena de piezas de teatro. Su trayectoria dramática fue reconocida en 1983 por la
Academia francesa con el
Gran premio del teatro. Marguerite Duras escribió el guion de la película
Hiroshima, mon amour, (1958),
3 dirigida por
Alain Resnais y dirigió varias películas, entre ellas
India Song, y
Los niños.
La propia vida de la escritora es una novela sobre la que ella ha escrito incesantemente. La destrucción, el amor, la alienación social, son palabras clave en la vida de Marguerite Duras que se detectan en toda su obra. Una historia tormentosa, de soledad y escritura, de palabras y de silencios, de deseos fulgurantes también. Un personaje ineludible, en la vida de Marguerite Duras: su madre. El desamor maternal marcó toda su vida e hizo de ella un personaje controvertido en el que se entremezclaban las exigencias del corazón y los caprichos del cuerpo; impetuosa y obstinada, tuvo tantos detractores como seguidores de sus obras.
Es difícil definir su personalidad: iracunda o dulce, genial o narcisista,,
4 pero hay que creerla cuando asegura: "Yo soy una escritora, no vale la pena decir nada más". De hecho,
C'est tout, de 1995, fue su último texto.
Para que el mundo sea soportable, es necesario exorcizar las obsesiones, pero la escritura puede, tanto esconderlas como develarlas. Entonces Duras tantea, repite una y otra vez, busca la palabra justa, "prueba" escribir, como se prueba amar aún sabiendo que nunca se logrará totalmente. Marguerite decía: "Escribir es tratar de saber lo que uno escribiría si uno escribiera". Sus novelas se ordenan alrededor de una explosión central, un instante de violencia que da paso al discurso: Hiroshima y el amor, la muerte y el deseo psíquico simbólicamente entremezclados "Destruir, dice ella". Y esta frase se asemeja a la música,vuelve siempre, es la variación infinita sobre un tema, es letanía y celebración, control y desenfreno. Se han recuperado recientemente escritos de juventud muy importantes, como los Cuadernos de guerra y otros textos, en 2006, y unas entrevistas italianas en 2012. Entre el 4 de Abril y el 9 de Mayo 2014 en ocasión del doble aniversario de Marguerite Duras en 2014 (el centenario de su nacimiento y los treinta años de su obra L´Amant)se llevarán a cabo diversas actividades en la ciudad de Buenos Aires organizados por la Dirección General del Libro, Bibliotecas y Promoción de la Lectura, Alianza Francesa de Buenos Aires y el Malba-Fundación Costantini.
Christa Wolf
Nacida Christa Ihlenfeld y criada dentro de la clase media, después de la derrota de Alemania en
1945, se mudó con sus familiares a la comunista
Alemania del Este. Militó en el Partido Socialista de la RDA. Durante la
Guerra Fría, se opuso al gobierno de la RDA, manteniéndose fiel al marxismo. Luego, se opuso a la reunificación alemana, como otros escritores alemanes (por ejemplo Günther Grass).
Su obra refleja tanto las experiencias que tuvo durante la
Segunda Guerra Mundial, como las de su vida en plena posguerra, defendiendo la libertad de expresión, con riesgo de su supervivencia como escritora.
Entre sus novelas se pueden mencionar
El cielo dividido (1963), sobre la división de Alemania; las íntimas y originales
Reflexiones sobre Christa T.(1968), novela severamente criticada en la
Alemania Oriental, por considerarse una obra individualista;
Muestra de infancia (1976), sobre el pasado familiar; sobre la generación romántica,
En ningún lugar, en parte alguna;
Casandra (1983), que fue su libro más leído, que habla de los vaticinos de un modo metafórico y del poder patriarcal.
Más tarde, en la nueva situación alemana, publica Lo que queda (1990), escrito en 1979, que trata sobre la vigilancia del gobierno y sus propias informaciones a la policía secreta, como sucedió cuando era joven en la la RDA. A raíz de ello, su figura fue denostada con una crítica insidiosa a su persona, del todo descontextualizada, lo cual fue denunciado por muy diversos escritores, como Günther Grass o Heiner Müller.
Con la novela Medea reelaborará el mito trágico griego, de nuevo con la experiencia de la mujer (tema de sus libros). En una obra tardía, Leibhaftig(2002), describe la vida de una mujer en la década de 1980, en un hospital de la RDA, mientras espera medicinas del otro lado.
Sus temas centrales en su obra son el fascismo alemán, el autoritarismo y la falta de independencia personal, el humanismo y el feminismo, así como el propio descubrimiento a través de la escritura.
Fue nombrada Doctora Honoris Causa por la
Universidad Complutense de Madrid. Falleció el 1 de diciembre de 2011 a los 82 años de edad en Berlín (Alemania), ciudad en la que vivió con su marido Gerhard Wolf hasta su deceso.
Elsa Morante
Natural de Roma, la infancia de Elsa Morante transcurrió en el barrio popular del
Testaccio. Hija ilegítima de una maestra
judía (Irma Poggibonsi) y de un empleado de correos (Francesco Lo Monaco), fue reconocida como propia por Augusto Morante, vigilante en un instituto correccional de jóvenes. Elsa Morante comenzó muy joven a escribir cuentos y fábulas para niños, poesías y cuentos breves que fueron publicándose a partir de
1933 y hasta principios de la
Segunda Guerra Mundial en varias revistas, entre otras en
Il Corriere dei Piccoli,
Il Meridiano di Roma,
I Diritti della Scuola y
Oggi.
Su primer libro publicado (
Il Gioco Segreto,
1941) fue precisamente una selección de algunos de estos cuentos juveniles. En
1942 publica otro
libro para niños,
Le Bellissime Avventure di Caterì dalla Trecciolina (posteriormente reescrito en
1959 y publicado con el título de
Le Straordinarie Avventure di Caterina).
En
1936 conoció al escritor
Alberto Moravia con el que se casó en
1941; el matrimonio frecuentó a los mayores escritores y pensadores italianos de su tiempo, entre ellos a
Pier Paolo Pasolini, muy amigo de Elsa y Alberto.
Hacia el final de la
Segunda Guerra Mundial, para huir de las represalias
nazis, abandonó con su marido la Roma ocupada y se refugiaron en
Fondi, un pueblo cercano a
Cassino. Esta zona de la
Italia meridional aparecerá a partir de ahora de forma frecuente en la obra narrativa de ambos escritores: en el caso de Elsa Morante, especialmente en su novela
La Storia. Durante este periodo empezó a traducir al italiano el diario de
Katherine Mansfield y sus obras posteriores reflejarán la influencia de Mansfield. Después del final de la guerra, Morante y Moravia conocieron al traductor
estadounidense William Weaver, quien les ayudó a ser conocidos por los lectores norteamericanos.
Montserrat Roig
Nacida en el barrio barcelonés del
Ensanche, era hija de Tomàs Roig, escritor y abogado y de Albina Fransitorra, defensora de las ideas
feministas. Realizó sus estudios primarios en el colegio religioso Divina Pastora. Posteriormente ingresó en el Instituto Montserrat y en
1961se matriculó en la Escuela de Arte Dramático Adrià Gual en el que conoció a la que después sería su gran amiga
Maria Aurèlia Capmany.
En
1966 Roig participó en la llamada
Capuchinada, una serie de actos reivindicativos que se realizaron con motivo de la asamblea del Sindicato Democrático de Estudiantes. Ese mismo año contrajo matrimonio con el arquitecto Albert Puigdomènech. En
1968 se afilió al
PSUCdonde conoció a otro de sus grandes amigos,
Manuel Vázquez Montalbán. Trabajó en diversos medios editoriales y obtuvo algunos premios como el Victor Català (
1970).
Empezó a trabajar como periodista para la revista
Serra d'Or realizando diversos reportajes. En
1970 abandonó la militancia del PSUC ya que estaba descontenta con el funcionamiento interno del partido. Poco después nació su primer hijo y Roig se separó de su esposo. Ese mismo año, el
13 de diciembre, participó en un encierro de intelectuales y artistas en el
Monasterio de Montserrat para protestar por el llamado
Proceso de Burgos.
En
1972 empezó una relación sentimental con Joaquim Sempere, director de la revista
Treball, órgano central del PSUC, con el que tuvo en
1975 a su segundo hijo. En
1976 su novela
El temps de les cireres (
Tiempo de cerezas) fue galardonada con el Premio Sant Jordi. En
1990le fue diagnosticado un cáncer de mama que acabó con su vida un año más tarde.
Giannina Braschi
Nacida en San Juan y radicada en la ciudad de Nueva York, Giannina Braschi fue una niña privilegiada. Estudió en el Colegio de las Madres y partió del país a los 18 años, después de ser campeona de tenis, una de las miembros fundadoras del Coro de Niños de San Juan y hasta modeló.19 Se fue a estudiar literatura y filosofía en Francia, Inglaterra, y España donde se dedicó al siglo de oro en la literatura española. Obtuvo un doctorado en literatura en la universidad del estado de Nueva York, Stony Brook, en 1980. La profesora ha escrito sobre Cervantes, Garcilaso, Machado, Lorca, y Bécquer, y ha enseñado en las universidades de Rutgers, Colgate, y la Ciudad de Nueva York. Braschi vivía muy cerca de la llamada zona cero de Manhattan en septiembre del 2001 porque se dedicaba a estudiar los simbolismos de la Estatua de la Libertad y quería ver el monumento a menudo. Tras los atentados, la autora se inspiró para analizar las olas migratorias que han llegado a la ciudad y la relación de las anteriormente llamadas "repúblicas bananeras" con Estados Unidos.20
Angela Carter
Angela Olive Stalker nació en
Eastbourne, en el
condado de Sussex, al sur de
Inglaterra. A causa de los bombardeos alemanes durante la
Segunda Guerra Mundial, fue evacuada al norteño condado de
Yorkshire, donde pasó varios años con su abuela materna. Al término de la guerra, se instaló con su familia en
Londres, donde su padre, Hugh Alexander Stalker, encontró trabajo como periodista. En su adolescencia, Angela tuvo problemas de
anorexia.
Tras dejar la escuela, a los diecinueve años comenzó a trabajar como periodista en el diario
Croydon Advertiser. En 1960 contrajo matrimonio con Paul Carter, y se instaló con él en
Bristol. En la universidad de esta ciudad estudió literatura inglesa. Su amplio bagaje literario es claramente perceptible en su obra, en la que abundan referencias a autores clásicos de la literatura en lengua inglesa, como
Chaucer,
Shakespeare,
Wordsworth,
Coleridge,
Blake,
Keats,
Dickens,
Carroll,
Stoker y muchos otros.
Carter publicó su primera novela,
Shadow Dance, en 1966. Al año siguiente apareció
La juguetería mágica (
The Magic Toyshop, 1967), en la que ya está presente el interés de Carter por los cuentos infantiles de
tradición oral y por el
psicoanálisis. La obra fue galardonada con el Premio Jon Llwellyn Rhys. Con la siguiente,
Varias percepciones (
Several Perceptions, 1968) obtuvo el
Premio Somerset Maugham, dotado con quinientas libras, que empleó en viajar a
Japón, dejando en Inglaterra a su marido, de quien terminaría por divorciarse en 1972. Vivió durante dos años en
Tokio, donde trabajó como camarera en un bar. Reflejó las impresiones de su estancia en la capital japonesa en varios artículos periodísticos para
New Society, más tarde recogidos en el volumen de ensayos
Nothing Sacred: Selected Writings (1982), inédito en español.
En 1972, de regreso en Inglaterra, se instaló en
Bath, donde escribió algunas de sus obras más conocidas, como
El doctor Hoffmann y las infernales máquinas del deseo (
The Infernal Desire Machines of Doctor Hoffman, 1972);
Fuegos de artificio (
Fireworks: Nine Profane Pieces, 1973);
La pasión de la Nueva Eva (
The Passions of New Eve, 1977); y
La cámara sangrienta y otros cuentos (
The Bloody Chamber and Other Stories, 1979).
Contrajo de nuevo matrimonio en 1976, con Mark Pearce, y comenzó una fructífera carrera como profesora de escritura creativa. En las décadas de
1970 y
1980 trabajó en varias universidades del
Reino Unido,
Estados Unidos y
Australia. Estas experiencias tuvieron una gran influencia en sus obras posteriores. Murió en 1992 de
cáncer.
